Machine Head 40 años después

Hace un par de semanas me enteré de la salida al mercado de un disco llamado Re-Machined: A Tribute To Deep Purple´s Machine Head, cuya existencia conocía desde hace tiempo, pero por alguna razón lo había olvidado por completo, así que cuando lo redescubrí me lancé de lleno a escucharlo y esta es mi opinión al respecto.

Para empezar, y como su propio nombre indica, comentar que es una revisión del que probablemente sea el disco más mítico de Deep Purple, el Machine Head, pero con grandes nombres del rock rindiendo homenaje al grupo y reinterpretando ( o directamente copiando) los temas originales. Como no quiero que esto se convierta en un tema a tema porque eso me llevaría a extenderme demasiado, decir que entre esos grandes nombres del rock están Iron Maiden, Metallica, Chickenfoot o Santana (básicamente los que se ven en la foto) y que la mayoría se dedican a tocar los temas más o menos como fueron paridos en el disco original pero haciendo notar el estilo propio de cada uno, así mientras Glenn Hughes hace sus habituales gorgoritos (siempre pensaré que es el mejor cantante que pasó por Deep Purple) en Maybe I`m A Leo, The Flaming Lips consiguen lo que parecía imposible, hacer una versión original del Smoke On The Water que además es más aburrida que la de Deep Purple ( nótese que no soy gran fan de la canción), pero si por algo merece la pena este disco es por la pedazo interpretación que el gran Jimmy Barnes y el enorme Joe Bonamassa hacen de Lazy, no es especialmente novedosa, pero es genial.




En definitiva es un buen disco para fans del Machine Head original y una buena oportunidad para ver como suenan estas canciones interpretadas por gente tan dispar como Black Label Society o Carlos Santana. Como curiosidad comentar que hay dos versiones diferentes de Smoke On The Water ( ¿es que no llegaba con una?), y que si la Wikipedia no me falla, When A Blind Man Cries interpretada por Metallica es un tema que no estaba en la edición original del disco y que se incluyó en la edición especial 25 aniversario de 1997.

A continuación la lista de canciones con sus respectivos intérpretes:

Smoke On The Water – Carlos Santana / Jacoby Shaddix 
Highway Star – Chickenfoot 
Maybe I’m A Leo – Glenn Hughes / Chad Smith
Pictures of Home – Black Label Society
Never Before – Kings of Chaos
Smoke On The Water – The Flaming Lips
Lazy – Jimmy Barnes / Joe Bonamassa
Space Truckin’ – Iron Maiden
When A Blind Man Cries – Metallica

The Lost Fingers, bailando en la butaca.

La semana pasada me cayeron del cielo un par de entradas para ver a The Lost Fingers, grupo de gypsy jazz canadiense totalmente desconocido para mí, algo que desde luego no resultó ningún problema. Esto provocó que aplazara el primer post que tenía pensado para esta "nueva" etapa, esperando a escribir sobre el concierto. Así que ahora, dos días después debido a que obligaciones familiares el sábado, y la resaca el domingo, me impidieron pasarme por el blog, aquí están mis impresiones.

Es difícil imaginarse lo que te puedes esperar de un concierto cuando no conoces al grupo y las únicas referencias son que hacen versiones de los 80 estilo Django Reinhardt, y esto después de buscar por ahí porque antes únicamente sabía que "son divertidos". Ya sé que a día de hoy uno se va a Youtube para ver un par de vídeos y listo, pero al final no se puede juzgar si te va a gustar un concierto con la única referencia de haber visto un par de vídeos que "están chulos", porque eso no quiere decir que la sensación de diversión vaya a mantenerse durante más de una hora. Pues bien, si un grupo merece ser definido como divertido (dentro de lo que es su estilo, que tampoco son Van Halen), yo creo que es este.

The Lost Fingers juegan con la ventaja de interpretar temas conocidos por la mayoría de la gente, sin barreras de estilo, todo vale, al fin y al cabo todas las canciones son llevadas al terreno del gypsy jazz y todas quedan genial, así que durante aproximadamente hora y cuarto fueron sonando Billie Jean, I Was Made For Loving You, You Give Love A Bad Name o Black Velvet (siento no recordar todo el repertorio, pero os hacéis una idea), siendo esta última la que proporcionó el único momento realmente relajado del concierto, ya que el resto incitaban al baile y la fiesta haciendo que uno deseara estar en un local oscuro y lleno de humo en lugar de en un teatro, todos sentaditos en las butacas mientras los pies se movían solos.

En cuanto al grupo en sí, está formado por Christian Roberge (voz y guitarra), Byron Mikaloff (coros y guitarra), y Alex Morissette (coros y contrabajo), siendo Mikaloff el encargado de comunicarse con el público (excepto en un momento concreto en el que Roberge habló en castellano) y dar vidilla al asunto entre canción y canción con dos momentos, para mí, especialmente destacables, la presentación de Touch me de Samantha Fox, y la de You Shook Me All Night Long de ACDC.

Para no extenderme más, decir que si todos los conciertos son como el del viernes pasado, merece la pena pasarse a verlos si se tiene oportunidad, poniendo como única pega importante la escasa duración. Abstenerse evidentemente gente que odie el jazz o la música de los 80, o ambas, o que sin odiarlos no soporte la idea de semejante mezcla.

Sin más un par de muestras de lo que uno se puede encontrar en sus conciertos:

Banda sonora de la vida

Hay momentos en esta vida en los que uno deja de escuchar lo que le rodea para reproducir mentalmente una pista de la banda sonora de su vida. ¡Porque la vida mola más con banda sonora! Hoy esta ha sido mi canción:

Hello Vietnam

Por alguna extraña razón el clip que quería colocar aquí tiene la "Inserción desactivada por petición", me veo obligado a recurrir al linkado clásico.

Clarence Clemons

Con más de una semana de retraso, aquí va mi particular homenaje al fallecido Clarence Clemons, mítico saxofonista de la E Street Band de Bruce Springsteen.

Los tres primeros minutos (aproximadamente), son una actuación en el programa de David Letterman hace unos cuantos años, el resto es la subsiguiente entrevista, para los que entendáis inglés.

Todo tiempo pasado fue mejor

Por que poner un osciloscopio de fondo siempre queda bien, por que era 1990 y los 80's se resistían a morir, por que los ritmos electrónicos prometía ser el futuro de la música, por que un tema como este fue número 1 durante 4 semanas en el Reino Unido, por que en aquellos días Lady Gaga pasaría inadvertida en casi cualquier videoclip... Por todo esto y mucho más.

"Is there still a part of you that wants to live?"

De todas formas me gustaría creer que todo tiempo pasado fue simplemente diferente, de vez en cuando sale algún tema bastante decente, aprovecho la tesitura para poner un single reciente de Massive Attack, el videoclip puede resultar algo pretencioso, pero bueno, yo se lo perdono.

"si no te gusta el vídeo es por que no lo entiendes"

Mientras escribía esto, me llego a través de uno de mis contactos algo que me siento obligado a compartir.

"meanwhile in Spain"

Atención a la patada cuasimortal 0:20 y a la aparición estelar del hombre de rojo 1:07.

El universo quiere que juege al Monkey Island

Como suele ser habitual, coincidiendo con las épocas en las que estoy más liado, siempre encuentro maneras más o menos rebuscadas de perder el tiempo, cosas como montar un mueble de Ikea, leer un libro de Dan Brown o ver cinco montajes diferentes de Blade Runner son formas tan válidas como cualquier otra de olvidarse de que hay que entregar algo al día siguiente (tal vez lo de Dan Brown no), este año sin embargo me mantengo centrado, por el momento.

El caso es que, por una de esas oportunidades que te da la vida de vez en cuando, me hice por fin con las tan deseadas ediciones especiales de los Monkey Island 1 y 2, pero me estaba conteniendo para no empezar una partida, porque por mucho que ya me haya acabado ambos juegos, el hecho de rejugarlos implicaría tres o más días enganchado a cada uno de ellos, hasta acabarlos, desembocando en una más que probable partida a la tercera parte, con la que tendría el mismo problema.

Bien, pues mientras intentaba que eso no sucediera, voy y me encuentro con esto en microsiervos:

Por el momento aún resisto, pero la pregunta es, ¿por cuánto tiempo?

Parisienne Walkways

Mañana se cumplirá una semana del fallecimiento a los 58 años y por causas naturales, de Gary Moore, enorme guitarrista del que tuvimos la suerte de poder disfrutar su última actuación en Galicia hace casi dos años.

Aunque esto llega con algo de retraso nunca está de más hacer un pequeño recordatorio de uno de sus temas más emblemáticos, tocado a dúo con otro ilustre difunto, su amigo Phil Lynott de Thin Lizzy.

Y un pequeño Bonus Track:

Canciones que me marcaron (Bonus track)

Como última entrada del año no me queda más remedio que poner este vídeo, aunque se sale del estilo de música de esta, digamos, mini-sección, tenía que acabar aquí, porque no hay mejor manera de acabar el año, o tal vez si, pero a mi no se me ocurre.

Baterista malabarista

Me encontré con este vídeo mientras buscaba material para otra entrada, y me pareció tan brutal que tuve que ponerlo aquí inmediatamente.



Personalmente no creo que el tipo sufra ningún tipo de desorden nervioso a pesar de la expresión de su rostro, probablemente se encuentre más a gusto tocando metal o algo así, o eso o lo encontraron congelado en un iceberg después de miles de años, pero no lo veo probable.

Canciones que me marcaron IV

Vamos con la última entrega de esta mini-sección, en la que básicamente repaso mi etapa discotequera con las canciones que me hacían levantarme para moverme lamentablemente por la pista de baile con mi vaso de alcohol en la mano.

Es posible que alguno espere que el siguiente tema sea la canción de Blade (New Order - CONFUSSION para los amigos), pero no, la elegida es esta:

Variada, muy variada, casi progresiva. Temazo.

Canciones que me marcaron III

Ya estamos aquí un mes más con una nueva entrega de canciones que me marcaron para echar de nuevo la vista atrás y recordar qué era aquello que molaba en mi lejana etapa bakalera.

La elegida de este mes es la que fue la canción insignia de aquel ya mítico Pioneer The Album en su primera edición.

Disfrutad hasta que os sangren lo oídos.

Sencillamente genial, cuántas veces habré escuchado decir a alguien, un sábado por la tarde cuando pasaba un coche con este tema a todo volumen aquello de "esta canción si que peta todos los días en mi coche".

Canciones que me marcaron II

Llegó el momento de una nueva entrada de canciones que me marcaron.



Una maravilla, un vídeo adelantado a su tiempo, con niño repelente con mechas y unos cascos de esos que uno se compra para fardar, como si se tratara de un anuncio de Cola Cao de los de ahora.
Para el que no lo conozca, el tema es Freestyler de Bomfunk Mc`s, canción que en su momento me llevó a comprarme el disco de estos fulanos sin conocer nada más de ellos, disco que todo sea dicho, en su momento me gustó bastante, y que estoy escuchando mientras escribo estas líneas después de tenerlo años acumulando polvo.

Iran son far

Volvemos una vez declaradas, por lo menos en mi caso, las vacaciones de septiembre, y lo hacemos con un vídeo que llevaba buscando desde hacía mucho tiempo, uno de los cortos digitales de Saturday Night Live. En este caso es una preciosa canción en la que Andy Samberg, acompañado por Adam Levine, le declara su amor a una persona muy conocida por todos.
Mis intentos hasta el día de hoy de localizar el vídeo habían resultado siempre infructuosos, ya que parecía imposible encontrar el extracto del programa en el que había sido emitido, encontrándome siempre con vídeos compuestos por la canción acompañada de una serie de fotos que tenían algo que ver con el tema.
Hoy por fin y después de ponerme a buscarlo por casualidad, lo encontré.
Aquí queda para el disfrute de todos los que les guste el programa, o no pero si las canciones chorras, o ninguna de las dos cosas.




Vídeo con la letra de la canción.

Canción del verano

Rompo mi silencio estival, si esforzarme demasiado en ello, para traeros una curiosa canción.

Cuando me libere de la presión académica de mi única asignatura, prometo materializar las ideas que tengo en mente para algunos extensos posts, no han visto la luz en verano más por pereza que por cualquier otro motivo. Bueno disfrutar de la canción las veces que queráis aunque a mi me parece igual de molesta que la original.

Canciones que me marcaron

Hoy me gustaría retomar el tema musical de forma diametralmente opuesta a lo que llevo hecho hasta ahora con entradas del tipo "Canciones que odio". Lo que pretendo hacer de forma mensual de aquí a que acabe el año es repasar algunos temas que de alguna manera me marcaron sin pertenecer al los típicos estilos que suelo escuchar, dígase rock, blues, metal o jazz.

Probablemente la mayoría de estas canciones pertenezcan a esa oscura etapa de mi vida en la que abracé el discotequerismo, época en la que consideraba un acontecimiento la salida del Pioneer The Album, y salía por las noches con camisa Scotish Clan y, a veces, con náuticos.

La que sigue no es la canción de Blade, es algo mucho mejor.

Danzad malditos.

Mis grupo favoritos, canciones que odio Vol.5

Aquí estamos una vez más, en esta ocasión para dar por cerrada esta "sección" durante un tiempo, concretamente hasta el año que viene, así, a lo basto.

Para cerrar con buen pie vamos a rescatar a un grupo del que podría decir que es sin duda uno de mis cinco favoritos, con una canción que ya tenía que haber aparecido por aquí, evidentemente me refiero a Queen y su Radio Ga Ga, en directo que siempre resulta menos odiosa y de paso se disfruta de ese monstruo que era Freddie Mercury.

Bailad malditos.

Descanse en Paz... Ronnie James Dio (1942 -2010)

Un cancer de estómago nos ha dejado ayer sin uno de los mejores vocalistas, aún a pesar de su edad. Pionero y gran divulgador de los cuernos del metal.



Lo recordamos, y de paso también al gran Cozy Powell, sin el que llevamos ya 12 años.

Mis grupo favoritos, canciones que odio Vol.4

Buenas tardes, damas y caballeros, un mes más nos reunimos aquí para despotricar contra una canción de un grupo, consagrado o no, pero del que puedo decir que me gusta, y mucho.
Si el mes anterior me gané una amenaza de censura por parte de Diego por afirmar en público que odio el Orion de Metallica, el presente post va dirigido a reafirmar mi odio ante uno de esos temas que todo jugador primerizo de Guitar Hero se dedica a destrozar sin la menor compasión, canción que originalmente me gustaba, pero que con el paso del tiempo acabé odiando cual éxito veraniego. Que la disfruten, yo hace tiempo que no lo hago.

Excursiones Greatest Hits

Las excursiones, aquellos grandes momentos de la época escolar en los que por un día te sacaban del colegio para visitar un museo, un monasterio o, cuando a los profesores no se les ocurría a donde ir, la catedral de Santiago. Entre las grandes oportunidades que ofrecían estas ocasiones estaban el poder librarte de ese molesto uniforme (malditos colegios de monjas) o hacer botellón en los asientos de atrás del autobús, porque no nos engañemos, al final lo más divertido de estos viajes era el autobús, no me extraña que a los de Antena 3 se les hubiera dado por hacer aquel reality.

En todas las excursiones (siempre hablando desde mi experiencia personal) había tres o cuatro personas que llevaban un cassette y se peleaban por poner su música para amenizar el viaje, provocando esto que en un lapsus de tiempo inferior a los 15 minutos pudieras pasar de escuchar Extremoduro a Donato y Stefano. Cosas como esa llevaban a un mar de improperios volcados sobre las pijas de turno, que a su vez insultaban a los yonkies que sólo querían escuchar macarradas.

Pero hubo una época que consiguió unir a las dos facciones, una época de concordia que se resume en tres grupos que todos escuchábamos sin ningún tipo de problema...más o menos.

Grupo número 1, Ska-P:

Si amiguitos, primer grupo de mi etapa colegial que consiguió unir a las dos fuerzas dominantes del autobús. Allá por el lejano año 1996 salió su disco El Vals Del Obrero, repleto de temazos que hoy en día sonarían ingenuos pero que por aquel entonces eran políticamente incorrectos para nosotros, chavales de 12 años a los que nos hacían una gracia de la hostia las canciones que hablaban de drogas. Así se explica el exitazo de Cannabis, el single del disco, aunque el autentico temazo era Napa Es, que tuvo el dudoso honor de ser censurada por la madre Antonia, que incluso nos prohibió cantarla.

Lamentablemente el reinado de Ska-P duró poco, pues fueron rápidamente sustituidos por el...

Grupo número 2, Molotov:

Efectivamente, ellos tienen el mérito de haber derribado al mito, al fin y al cabo, un grupo de mexicanos que cantaban en spanglish, decían tacos y sonaban en los 40 principales era algo demasiado apetecible para unos jóvenes impresionables, y Gimme the Power se impuso rápidamente en los pasillos del colegio y llegó como un rayo al cassette del autobús. Una prueba de que de nuevo estábamos ante un fenómeno capaz de unir a las masas, es que hizo que los que escuchaban Ska-P ya no lo hicieran (Eurosis también tuvo algo que ver), mientras que personas como mi hermana (que escuchaba a Donato y Stefano) se compraban la cinta de ¿Donde Jugaran Las Niñas? (1997).

De nuevo la canción que más éxito tuvo no fue el single, si no otra que tenía mucha más gracia, esta en concreto:

Y cuál será el tercer grupo os preguntaréis, pues la verdad es que iba a dejarlo para otro día porque esto me está quedando más largo que un día sin pan, pero paso de suspenses:

Grupo número 3:

Y con ellos llegó el escándalo, Estopa apareció de repente en 1999 sin que nadie se lo esperara con Por la raja de tu falda y comenzaron a promover de nuevo la escisión, pero antes de eso todos cantábamos el Cacho a Cacho y la de El del medio de los Chichos versión maquetera (que tenía más coña), porque molaban, hasta que los quemaron, sonando una y otra vez, y se acababa la cinta y la volvían a poner, y lo que era un grupo simpático y aceptable se convirtió con el paso del tiempo en una especie de anticristo que había que erradicar (que conste que fui a verlos en concierto y me lo pasé de puta madre), ellos fueron los últimos de mi época en el colegio de monjas que consiguieron unificar al público del autobús, pero también fueron los que se cargaron el equilibrio.

Y después, llegó el discman.

Star Wars Cantina

Richard Cheese - Star Wars Cantina

Gran tipo el Richard Cheese, fenómeno que se dedica a versionar al swing todo tipo de canciones populares del pop y del rock, desde Nirvana, Slayer, Metallica, ..., Madonna, Michael Jackson y muchos más...

"un tipo con clase"